Cuộc gọi của chúng tôi được lên lịch vào 12 giờ đêm, nhưng điện thoại không đổ chuông vào buổi trưa.
Nó cũng không đổ chuông sau ba mươi phút, điều mà nhiều người 'quan trọng' dường như cảm thấy cân bằng về thời gian.
Nó cũng không đổ chuông một hoặc hai giờ sau đó, như thường xảy ra với những người nổi tiếng (dù thực sự hay tự phong) xem '12 giờ đêm' như một hướng dẫn rời rạc và không phải là một cuộc hẹn.
Không. Billy Corgan , ca sĩ, nghệ sĩ guitar, nhạc sĩ chính, thành viên thường trực duy nhất của Bí ngô đập vỡ và chủ sở hữu của ĐEN (National Wrestling Alliance), không gọi vào buổi trưa.
Anh ấy gọi lúc 11 giờ 58 sáng. Không muộn. Sớm. Bởi vì Billy Corgan là ngôi sao nhạc rock từng đoạt giải Grammy, hơn 30 triệu album bán ra, bán hết vé tại các sân vận động.
Và anh ấy cũng là một doanh nhân.
Năm ngoái Billy đã mua NWA, tác phẩm truyền thuyết nhưng những năm gần đây gặp khó khăn trong việc quảng bá đấu vật. (Bạn sẽ hiểu tại sao trong giây lát.) Năm nay The Smashing Pumpkins sẽ phát hành đĩa LP đầu tiên sau 18 năm. (Tại sao? Bạn cũng sẽ tìm ra điều đó.)
Vào Chủ nhật, ngày 21 tháng 10, NWA tổ chức sự kiện kỷ niệm 70 năm thành lập tại Nashville (cũng phát trực tiếp trên FITE.tv .) Và sau chuyến lưu diễn rầm rộ bán được hơn một phần tư triệu vé, bao gồm cả các buổi diễn đã bán hết vé tại The Forum, United Center và Madison Square Garden, LP mới của Pumpkins, Shiny và Oh So Bright , ra mắt vào ngày 16 tháng 11.
Đó là thời điểm hoàn hảo để nói chuyện với Billy. Không phải nói nhiều về âm nhạc, mà là về chiến lược, đổi mới, sáng tạo ... và xây dựng sự nghiệp bằng cách làm những gì bạn yêu thích.
Mọi người có thể nói mua một chương trình khuyến mãi đấu vật nhỏ hơn là một bước đi sai lầm: Người khổng lồ là WWE, một lượng người hâm mộ già cỗi, vô số lựa chọn giải trí của người tiêu dùng ... bạn thấy gì mà những người khác thì không?
Trước tiên, bạn phải nhìn vào bối cảnh đang thay đổi và cách mọi người xem TV.
Khả năng thu hút khán giả trung thành của Wrestling là vô đối. Khi chúng tôi quyết định tham gia vào cuộc đấu vật và xem xét những gì ở ngoài kia về việc bắt đầu một tên thương hiệu mới ... giá trị trong cái tên NWA khiến nó trở nên xứng đáng với rủi ro.
Rất nhiều người đặt câu hỏi về động thái này. Một số chế nhạo nó. Nhưng thực tế là NWA đã tham gia vào chương trình độc lập lớn nhất trong năm nay (' Tất cả trong ') nói rất nhiều.
Và trong khi bạn nói đúng, nhiều người hâm mộ NWA lớn tuổi hơn, vì truyền thống và giá trị lịch sử của thương hiệu mà chúng tôi cảm thấy nó có thể dễ dàng phù hợp với khán giả trẻ hơn.
Có một lý do khiến The Beatles vẫn là ban nhạc bán chạy nhất. Chất lượng, lịch sử ... một khi bạn thu hút được các thế hệ trẻ bắt kịp Beatles, họ sẽ trở thành người hâm mộ. Vấn đề là, khi bạn có chất lượng và lịch sử, đó không phải là một bước nhảy vọt.
Chúng tôi đã thực hiện cùng một cách tiếp cận. Chúng tôi phải bắt đầu mới ... nhưng chúng tôi cũng có tất cả lịch sử và truyền thống ở bên mình.
Vì vậy, bạn mua NWA. Đấu vật là một công việc kinh doanh cực kỳ đơn giản. Bạn đã đối phó với việc trở thành 'người ngoài cuộc' như thế nào?
Đó chắc chắn là một thách thức.
Vào cuối những năm 90, khi lần đầu tiên tôi bắt đầu đi chơi với các đô vật chuyên nghiệp, tôi không nhận ra rằng mình đang đối mặt với một nền văn hóa sai lầm. Tôi cảm thấy rất hoan nghênh. Nhưng tôi đã là một người nổi tiếng. Điều đó làm cho mức độ 'chấp nhận' đầu tiên trở nên dễ dàng.
Tôi không nhận ra có một bức tường khác mà tôi phải vượt qua. Phải đến khoảng 7 năm trước, tôi mới bắt đầu hiểu về hệ thống phân cấp, hiểu được ai là người 'vào' và ai là người 'ra' ... và tôi chắc chắn đã ra ngoài. (Cười.)
Vì vậy, để trả lời câu hỏi của bạn, như với bất kỳ doanh nghiệp nào bạn tham gia, bạn phải kiếm được tiền bằng cách làm việc chăm chỉ và xây dựng các mối quan hệ. Mọi người bàn tán. Không sớm thì muộn, tất cả thời gian và công sức bạn bỏ ra cũng bắt đầu cộng lại.
Bây giờ tôi đã ở cấp độ này trong khoảng thời gian dài như vậy, 'công việc trong ngày' của tôi hiếm khi được đưa ra. Trong thế giới đấu vật, tôi được xem là người đầu tư rất nhiều vào đấu vật chuyên nghiệp.
Đó là tất cả những gì tôi yêu cầu. Tôi muốn tập trung vào tài năng. Không phải trên tôi.
Điều đó đặt ra một câu hỏi tự nhiên. Bạn có lo lắng rằng thay vì các đô vật, bạn sẽ trở thành 'gương mặt đại diện' của NWA?
Tôi đã nhận được rất nhiều sự chú ý của giới truyền thông khi mới bắt đầu: Rất nhiều sự tò mò xen lẫn một chút phản cảm. Giống như, 'Ồ, đây là ngôi sao nhạc rock đang chơi xung quanh trong lĩnh vực đấu vật.'
Nhưng trong khi tôi đã thu hút được rất nhiều sự chú ý, thì sự chú ý đó không có tác dụng gì đối với lĩnh vực kinh doanh đấu vật. Nó không bán vé. Nó không giúp ích gì cho địa vị của tôi trong ngành. Tôi được xem như một chàng trai khác ở ngoại vi.
Đó chính xác là bài đọc đúng từ cộng đồng đấu vật chuyên nghiệp. Bạn chỉ có được sự tín nhiệm khi bạn xắn tay áo lên và làm những công việc khó khăn giúp biến ước mơ của những người tài năng thành hiện thực.
Tôi đã có nhiều đô vật chuyên nghiệp nói, 'Tại sao bạn lại bận tâm đến điều này khi bạn đã thành công như vậy trong lĩnh vực của riêng mình? Đây không phải chỉ là rất nhiều công việc mà bạn không cần phải làm sao? '
Vào cuối ngày, bạn phải có một niềm đam mê cho nó. Và tôi làm. Tôi biết tất cả về việc thực hiện công việc. Những gì chúng tôi đang làm với NWA không khác gì so với thời gian đầu, Pumpkins chơi câu lạc bộ. Bạn phải dành thời gian và đóng phí ... và bạn chỉ có thể làm được điều đó khi bạn thực sự đam mê công việc mình làm.
Tôi thích đấu vật, nhưng tôi không đam mê nó. Tiền lãi của bạn đến từ đâu?
Mối quan tâm của tôi bắt nguồn từ ấn tượng của tôi về những gì giành được khi tôi còn là một đứa trẻ. Và bây giờ tôi được sống lại những cảm xúc của thời thơ ấu.
Cuối cùng, đấu vật chuyên nghiệp là nơi tiếp sức cho những người khó khăn nhất trên hành tinh đấu tranh giành giải thưởng. Câu chuyện đó không bao giờ cũ.
Nhưng là một doanh nhân, tôi cũng bị mê hoặc bởi đấu vật. Tôi bị hấp dẫn bởi thực tế là công việc kinh doanh - cho đến gần đây với thỏa thuận WWE TV - chưa bao giờ hoàn toàn được đưa vào xu hướng chính. Luôn luôn có chuyện như vậy, nhướng mày ... nhưng đấu vật vẫn liên tục xuất hiện trên truyền hình Mỹ, gần như kể từ khi có TV.
Từ quan điểm kinh doanh, rõ ràng là bạn phải phân bổ chi phí của mình cho bao nhiêu nhãn cầu liên tục tiêu thụ các sự kiện. Mặc dù nếu một mạng như CBS trả quá nhiều cho NFL, đó là bởi vì họ có thể tận dụng bóng đá để thúc đẩy các chương trình khác.
Ưu điểm tuyệt vời của Wrestling là nó thu hút những người trẻ tuổi hơn - và nó có thể thu hút mọi người lặp đi lặp lại, tùy thuộc vào cách bạn tạo phong cách cho các sự kiện của mình.
Sự kiện thể thao trực tiếp, chương trình trực tiếp ... ngay cả trong 'thời kỳ hoàng kim' của truyền hình đã chứng minh rằng đấu vật không chỉ tồn tại mà còn phát triển mạnh. Đấu vật có khả năng chống chọi với những thay đổi xã hội và kinh tế - điều đó đã được chứng minh hết lần này đến lần khác.
Tuy nhiên, khi tôi mua NWA, các đại lý của chính tôi vào thời điểm đó nói với tôi rằng không ai quan tâm đến đấu vật.
Và chưa đầy một năm sau, WWE đã nhận được khoản tiền hơn 1 tỷ đô la cho bản quyền truyền hình phát sóng.
Một con đường khác mà bạn phải bước đi là cách bạn vực dậy thương hiệu. Bạn phải nói, 'Hãy nhìn xem, nếu chúng ta không thay đổi mọi thứ, chúng ta sẽ không tồn tại được ...' nhưng bạn cũng cần duy trì mối quan hệ với những người trong ngành.
Từ quan điểm nghệ thuật, bạn có những ý tưởng về cách sáng tạo để làm cho nó tốt hơn. Thêm vào đó là nhu cầu về một tư duy tiến bộ, cần phải đưa thể thao vào thế kỷ XXI để nó có thể tồn tại và phát triển và phát triển ... và cuối cùng bạn gặp sự phản kháng.
'Bạn không phải là một đô vật,' một số người có thể nói. Hoặc, 'Bạn không phải là người quảng bá thế hệ thứ ba.'
Ngay từ đầu tôi đã gặp phải sự phản kháng đó, và có đủ tự tin để từ bỏ nó ... nhưng sau đó tôi nhận ra rằng có rất nhiều điểm mà những người kỳ cựu trong ngành đã làm mà chỉ có thể rút ra được từ việc trải qua nhiều năm trên mặt đất.
Ở đâu đó giữa trí tuệ hiện có và tầm nhìn mới, đâu đó ở trung địa - đó là nơi sự thật nằm. Đó là nơi mà con đường phía trước nằm.
Làm thế nào bạn vực dậy thương hiệu cũng phức tạp bởi thực tế là những người hâm mộ đấu vật có những ý kiến mạnh mẽ và rất vui khi chia sẻ chúng.
Hãy suy nghĩ về nó theo cách này. Người hâm mộ đôi khi chỉ trích WWE ở mức độ sáng tạo và đôi khi sẽ hỏi ý kiến của tôi. Đây là những gì tôi nghĩ: Giá cổ phiếu WWE đang ở mức cao. WWE đã thực hiện một bước chuyển, giống như UFC, trở thành một ngành kinh doanh chính thống hoàn toàn chưa từng có.
Bạn có thể phàn nàn tất cả những gì bạn muốn về khía cạnh sáng tạo ... nhưng bạn không hiểu những động thái họ đã và đang thực hiện để đưa công việc kinh doanh của họ đến thời điểm này.
Một ví dụ khác là sau khi WME mua UFC với giá 4 tỷ USD. Một trong những điều bạn nghe thấy sau trận McGregor vs. Khabib là cuộc ẩu đả sau trận đấu không phải là một cái nhìn đẹp nếu UFC muốn giữ các nhà tài trợ lớn.
Bạn có thể phàn nàn về một sản phẩm an toàn, 'ở mức trung bình' ... nhưng bạn không biết tất cả các quyết định đã được đưa ra để đưa doanh nghiệp trở thành xu hướng chính.
Và những lời phàn nàn sang một bên, rõ ràng là có một lượng lớn khán giả cho cả hai thực thể.
WWE có một mức định giá rất lớn. (Khi tôi viết điều này, hơn 6 tỷ đô la.) Họ ở mức 1 tỷ đô la vài năm trước.
Đó là một yếu tố khác trong quyết định mua NWA của tôi. Trong mọi thị trường khác luôn có đối thủ cạnh tranh. Nhưng trong đấu vật, không có đối thủ cạnh tranh thứ cấp nào có thể đạt đến gần một tỷ lệ phần trăm định giá của WWE. Không có đối thủ cạnh tranh 200 triệu đô la. Thậm chí không có một công ty trị giá 20 triệu đô la.
Vì vậy, về cơ bản họ không có cạnh tranh.
Bây giờ, tôi không nói rằng chúng ta là đối thủ cạnh tranh ... nhưng từ quan điểm lực lượng thị trường, điều đó cho bạn biết điều gì đó còn thiếu. Bởi vì rất nhiều doanh nghiệp khác có một đối thủ cạnh tranh, ngay cả khi họ chỉ đi trước sự đánh thức của con cá voi lớn hơn.
Đó là lý do tại sao tôi xem đây là một cơ hội kinh doanh tuyệt vời. Bạn có thể đánh bóng nó và nói rằng đó là một món đồ chơi mà tôi thích chơi, nhưng tôi nghĩ đây là một cơ hội kinh doanh lớn.
Và khi thị trường trở nên kỹ thuật số hơn và toàn cầu hơn, cơ hội đó sẽ còn lớn hơn.
Theo thuật ngữ kinh doanh cổ điển, NWA là một sự thay đổi. Bạn đã quyết định bắt đầu từ đâu?
Chúng tôi đã xem xét tất cả những điều mà bạn cho rằng chúng tôi sẽ xem xét. Các giao dịch truyền hình, chạy các chương trình địa phương ... cuối cùng chúng tôi đã quyết định chiến lược nội dung kỹ thuật số. Giá trị của thương hiệu đã giảm dần trong vài thập kỷ qua và chúng tôi quyết định cách tốt nhất để khôi phục giá trị đó là thông qua nội dung kỹ thuật số.
Tôi đặt ra các con số và mục tiêu để nếu nó không hoạt động, chúng tôi sẽ biết cách xoay chuyển sang một chiến lược khác. Và nếu nó hoạt động, đó là tiền được chi tiêu tốt.
Bạn có những người hâm mộ cũ nhưng vẫn cần thu hút những người hâm mộ mới ... làm thế nào để bạn cân bằng điều đó? Đôi khi, điều khó nhất đối với một thương hiệu là thu hút khách hàng mới mà không xa rời cơ sở hiện tại.
Chúng tôi đã quyết định không phục vụ người hâm mộ vì họ tồn tại 'trên giấy'. Thời kỳ hoàng kim của NWA là vào giữa những năm 80, ngay trước khi Vince McMahon thực hiện động thái hợp nhất các chương trình khuyến mãi và thực sự xây dựng WWF.
Ngày nay, hầu hết các ngôi sao trong khoảng thời gian đó đều vượt quá khả năng hoạt động của họ trên võ đài, vì vậy không có mối liên hệ dễ dàng nào mà chúng ta có thể tạo ra.
Vì vậy, chúng tôi cho rằng chúng tôi đang bắt đầu mới - và nếu chúng tôi không mang theo tất cả những người hâm mộ kế thừa, chúng tôi phải chấp nhận điều đó. Nếu chúng tôi phục vụ những người hâm mộ lớn tuổi, chúng tôi có thể bỏ lỡ những người trẻ hơn. Các con số trên YouTube của chúng tôi cho thấy chúng tôi đang làm tốt với nhóm tuổi mà chúng tôi đang tìm kiếm.
Nói tóm lại, chúng tôi quyết định áp dụng chiến lược ưu tiên nội dung. Và nó hoạt động tốt.
Trong năm đầu tiên của bạn, điều gì diễn ra tốt hơn bạn dự đoán và điều gì khó hơn?
Tôi thực sự hài lòng với sự phát triển của YouTube và phản hồi đối với sản phẩm cũng như chiến lược kỹ thuật số của chúng tôi. Và tôi thực sự hài lòng với sự ủng hộ từ cộng đồng đô vật.
Chúng tôi đến từ một nơi chính trực. Chúng tôi muốn làm điều này đúng. Chúng tôi không cố gắng tăng tốc độ lên đến 100 dặm / giờ trong một năm. Chúng tôi muốn người hâm mộ muốn thực hiện cuộc hành trình này với chúng tôi.
Phần khó hơn là quyết định làm thế nào để chọn một làn đường. Khi bạn đã chuyển động, khi nào bạn đặt ngón chân xuống nước và làm những việc truyền thống hơn?
Chương trình kỷ niệm 70 năm trên FITE.tv vào ngày 21 tháng 10 là chương trình trả tiền cho mỗi lần xem trực tiếp đầu tiên của chúng tôi. Đây là bước đột phá đầu tiên của chúng tôi trong việc tập hợp một danh sách, tạo cốt truyện ... đây là dự án đầu tiên của chúng tôi vượt ra ngoài tầm kiểm soát của nội dung kỹ thuật số, nơi bạn có thể kết hợp mọi thứ lại với nhau trong một phòng chỉnh sửa.
Chọn con đường đó, quyết định khi nào nên tham gia, với giá bao nhiêu, xác định những gì chúng tôi hy vọng đạt được ... đó là lý do tại sao tôi cảm thấy thoải mái khi thực hiện một chương trình kỷ niệm 70 năm. Đó là cách hoàn hảo để tôn vinh thương hiệu và đánh dấu thời điểm đó theo cách mới và phù hợp. Đó là một cách tuyệt vời để chỉ ra nơi chúng ta đang đi.
Sản phẩm NWA không phù hợp với nhiều sản phẩm khác ngoài thị trường. Mọi người nói đùa về những trận đấu '5 sao', nơi mọi đô vật cố gắng xé nát nhà cái bằng mọi trận đấu. Tôi đánh giá cao kiểu đấu vật đó, nhưng đó không phải là thứ mà NWA cuối cùng sẽ được xây dựng.
Để lật nó sang một thứ mà tôi biết rõ ... sau 30 năm của Bí ngô, trí tuệ thông thường dường như gợi ý rằng cách để thu hút sự chú ý là làm những điều khiến nhãn cầu của mọi người rơi ra, nhưng vẫn còn: Chỉ có một số cách - và đó là những cách truyền thống hơn - bạn có thể xếp nhiều người vào nhiều chỗ trong một khoảng thời gian dài.
Bạn có thể bỏ qua thực tế đó và cố gắng làm những điều nguy hiểm của riêng bạn ... hoặc bạn có thể chấp nhận và đón nhận cách phản ứng của thị trường.
Với NWA, mục tiêu của chúng tôi là có những người tài năng kể những câu chuyện tuyệt vời. Những câu chuyện tuyệt vời và tài năng tuyệt vời thu hút nhiều khán giả.
Tôi tin rằng đấu vật có thể là một sản phẩm chính thống, và đó là một cuộc cá cược mà tôi rất vui khi thực hiện.
Hãy chuyển sang The Smashing Pumpkins. Nói về việc đi ngược lại với sự khôn ngoan thông thường, một số người có thể nói, 'Này, chỉ cần tham quan thôi. Bạn đã bán được hàng trăm nghìn vé. Tại sao lại tốn thời gian và chi phí cho việc phát hành một album mới trong môi trường kinh doanh hiện tại? '
Tôi hiểu tình cảm đó từ một quan điểm kinh doanh lạnh lùng, nhưng nếu tôi không xuất phát từ sự sáng tạo mới trước tiên ... thì tôi không thể làm điều khác. Đó là điều kiện tiên quyết đối với tôi: Nếu chúng tôi đi lưu diễn, chúng tôi phải tạo ra âm nhạc mới. Tôi đã nói rất rõ ràng về khía cạnh kinh doanh. (Cười.)
Nhưng bạn nói đúng. Những lập luận đó được đưa ra.
Có rất nhiều người quan tâm đến ban nhạc. Có khó để được trực tiếp như vậy không? Nó sẽ dành cho tôi; Tôi khá ghét đối đầu.
Nếu bạn dọn giường cho mình, bạn phải sẵn lòng nằm trong đó. Tôi rất tuyệt với điều đó. Đối với tôi, tất cả bắt đầu từ nơi bạn lái xe đến. Nếu bạn đi đến từ thành công trước, thì bạn sẽ luôn hướng tới những gì thế giới yêu cầu ở bạn.
Điều đó thật kỳ lạ, bởi vì nghiêng về những gì thế giới yêu cầu về tôi không phải là cách tôi đạt được thành công.
Thêm vào đó, nói rằng tôi không sao khi không viết và sản xuất nhạc mới cũng giống như thừa nhận rằng tôi không có bất cứ thứ gì để cung cấp. Điều đó sẽ giống như nói, 'Tôi đã hoàn thành.'
Không ai trong số những người tôi ngưỡng mộ từng bỏ qua sự rung cảm mà họ đã làm. Ngay cả Elvis. Mọi người có thể không nghĩ vậy, nhưng anh ấy vẫn luôn tìm kiếm. Tôi chắc chắn không nói tôi là một ... nhưng những thần tượng thực sự không bao giờ dừng lại.
Thành công bắt đầu với việc biết tại sao bạn làm những gì bạn làm. Thành công đến từ niềm tin và niềm tin vào sức mạnh của những gì bạn làm.
Hãy làm theo cách khác và bạn có thể 'thành công', nhưng bạn sẽ không bao giờ cảm thấy thành công .
Tôi đã nói chuyện với các nhạc sĩ, tác giả, v.v., những người cảm thấy thời kỳ sáng tạo nhất của họ là khi họ còn trẻ, khi họ đang vươn ra thế giới.
Không phải tôi.
Tôi đo thời gian theo chu kỳ lưu diễn, không phải năm tuyến tính, và trong năm ngoái, tôi đã thu âm và sản xuất 25 bài hát: 8 bài với Pumpkins, và 17 bài cho album solo sẽ ra mắt vào năm sau.
Rõ ràng là bạn không thiếu cảm hứng.
Cách tốt nhất để lấy cảm hứng là lấy nó từ mọi lúc mọi nơi. Nếu bạn nhận được cảm hứng từ chủ nghĩa lý tưởng, thì khi chủ nghĩa lý tưởng của bạn mất dần đi, điều thường xảy ra khi mọi người già đi, thì nguồn cảm hứng của bạn cũng vậy.
Cách dễ nhất để tìm thấy tia sáng tạo đó là mang nó đi mọi lúc mọi nơi. Nếu tôi đang đứng trong một con mương và ai đó cho tôi một cái thang ... bắn, tôi có thể viết về điều đó. Có thể không đúng theo nghĩa đen (cười), nhưng bạn hiểu chính xác.
Đó là nơi tôi luôn bắt đầu - điều đó, và sự sẵn sàng làm công việc khó khăn cần thiết để mang lại cảm hứng cho cuộc sống.
Giả sử bạn đang làm việc trên một bài hát. Làm thế nào để bạn quyết định nó 'xong'?
Tôi ít cầu toàn hơn vì tôi nhận ra rằng theo đuổi sự hoàn hảo không giúp tôi hoàn hảo.
Đó là âm thanh khá zen.
(Cười.) Nó giống như cố gắng vẽ một bức tranh hoàn hảo. Đôi khi nếu bạn dừng lại sớm và nói, 'Tôi sẽ để nó như thế này', bạn sẽ cho phép ánh sáng mặt trời khác chiếu qua mà điều đó sẽ không bao giờ xuất hiện nếu bạn cố gắng khắc phục mọi trục trặc nhỏ.
Đó không phải là một phép ẩn dụ tuyệt vời (cười), nhưng phần lớn âm nhạc mà tôi bị thu hút không phải là hoàn hảo. Đó là đúng người, vào đúng ngày, nói điều đúng - không phải đúng người vào đúng ngày nói hoàn hảo Điều.
Nhưng công nghệ làm cho nó dễ dàng trở thành 'hoàn hảo'.
Công nghệ đã đánh cược hệ thống ở chỗ nó cho phép bạn tiến gần đến sự hoàn hảo, nhưng sau đó mọi người nói rằng âm nhạc thiếu cảm xúc; thay vào đó, nó là một đại diện CGI lý tưởng hóa của người biểu diễn.
Công nghệ cho phép chúng tôi Photoshop âm nhạc của chúng tôi giống như bạn có thể Photoshop một bức tranh. Và đến một điểm nào đó, điều đó là tốt; chúng ta cần phải sống theo các tiêu chuẩn của thời đó.
Nhưng thứ âm nhạc hấp dẫn nhất mà chúng tôi đã tạo ra là khi chúng tôi cất cánh nó và nó đã hoạt động.
Có thể ví von tốt hơn là bóng rổ. Một cầu thủ NBA với một anh chàng đối mặt có thể đứng lên và đánh một con trỏ 3 điểm ... nhưng đôi khi anh ta không thể nói cho bạn biết tại sao anh ta có thể đánh trúng nó. Anh ấy đã ở trong rãnh. Anh ấy đã không trí thức hóa nó. Anh ta cảm thấy nó.
Đôi khi bạn phải buông tay và chụp lại. Nó có thể không hoàn hảo ... nhưng bạn có thể là người phù hợp, vào đúng ngày, làm điều đúng đắn.
Có một dòng trong một bộ phim tài liệu về Eagles của Timothy B. Schmit: 'Theo kinh nghiệm của tôi, tất cả các ban nhạc chỉ còn cách 10 giây nữa là tan rã. ' Bạn đã học được gì về việc giữ những người tài năng, sáng tạo, đổi mới - với những quan điểm khác biệt, ý tưởng mạnh mẽ, v.v. - tất cả cùng hướng tới cùng một mục tiêu?
Bạn phải có một sự đánh giá sâu sắc đối với những người có mặt trong phòng. Nếu bạn nhìn qua những người trong phòng, bạn đã sắp đặt sự hủy diệt của chính mình.
Tiếp cận nó như, 'Tôi muốn những người trong phòng trong cuộc hành trình này. Tôi sẽ làm mọi thứ theo lý trí để giữ cho mọi chuyện tiếp tục. Nhưng tôi cũng sẽ có sự chính trực để thừa nhận khi nó không hoạt động, sự chính trực để tiếp cận những người mà nó không làm việc cùng, và cho họ cơ hội để sửa chữa nó, hoặc tiếp tục một cách hòa bình .... 'rồi mọi thứ sẽ ổn thỏa.
Ngay cả khi điều đó có nghĩa là những người đặc biệt quyết định rời đi, đó vẫn là một công thức kinh doanh tốt hơn là cố gắng kiểm soát mọi người và mọi kết quả.
Giống như trong đấu vật: Tôi sẽ giúp ai đó trở thành một chàng trai hàng đầu, và khi anh ta đạt được điều đó, tôi có thể không trả quá nhiều để anh ta ở lại. Nhưng tôi cũng sẽ không buồn nếu anh ấy rời đi để có cơ hội tốt hơn, bởi vì anh ấy kiếm được cơ hội đó.
Tôi làm việc từ khuôn khổ tư tưởng đó. Tôi rõ ràng về những gì tôi cần. Tôi yêu cầu những người khác phải rõ ràng về những gì họ cần. Nếu chúng ta không thể gặp nhau ở giữa, điều đó thật tuyệt. Chúng tôi sẽ tìm một giải pháp khác.
Mong đợi người khác đáp ứng nhu cầu của bạn - và bỏ qua nhu cầu của chính họ - là một cách tồi tệ để giữ một nhóm lại với nhau.
Nhưng trước hết bạn phải hỏi xem họ cần gì. Và sau đó bạn phải thực sự lắng nghe.
Bạn không bao giờ có thể cho rằng chỉ vì bạn có khả năng xử lý những gì bạn muốn làm mà người khác cũng nghĩ hoặc cảm thấy như vậy. Bạn có thể đã làm toán - nhưng phép toán của họ có thể khác. Đó là lẽ tự nhiên: Khi con người quan tâm đến những nỗ lực, quan điểm sẽ luôn khác nhau.
Cách tiếp cận tốt nhất là nói, 'Tôi đây rồi. Đây là những gì tôi đang theo đuổi. ' Và sau đó nếu chúng tôi không đồng ý, chúng tôi sẽ đi từ đó.
Bằng cách đó nhiệt độ trong phòng luôn thấp hơn nhiều. Và đó là một cách hiệu quả hơn nhiều để điều hành một công việc kinh doanh sáng tạo.
Và nếu, bạn nghĩ về nó, mọi doanh nghiệp - hoặc nên - là một doanh nghiệp sáng tạo.
Nhìn lại, những gì bạn biết bây giờ mà bạn không biết lúc đó?
Tôi ước mình sẽ đánh giá cao hơn những gì chúng tôi đã làm đúng và tận hưởng những khoảnh khắc đó nhiều hơn một chút.
Tất cả đều di chuyển nhanh đến mức khó có thể phản xạ lại được. Một khi chúng tôi bị cuốn vào guồng máy kinh doanh âm nhạc, có rất nhiều thứ tôi không biết phải giải quyết như thế nào, và điều đó khiến tôi choáng ngợp.
Thật khó cho tôi tưởng tượng. Tôi hình dung bạn sắp ra sân sau khi chơi cho 20.000 người và nghĩ, 'Chà. Điều đó thật tuyệt.'
Nó thật tuyệt vời, nhưng đôi khi chúng tôi vẫn còn khốn khổ.
Đó là một luận văn dài, nhưng phiên bản đơn giản là chúng tôi đặt mình vào một lộ trình và không bao giờ nghĩ về điều gì sẽ xảy ra khi chúng tôi đến đích. Nó tương đương với việc nói, 'Này, tôi sẽ đi bộ xuyên nước Mỹ', nhưng đừng bao giờ nghĩ mình sẽ làm gì khi đến đó.
Vì bạn không có kế hoạch, bạn nói, 'Chà, tôi đoán tôi sẽ tiếp tục đi bộ ....' Vì vậy, không có nghỉ ngơi, không có lễ kỷ niệm, không, 'Hãy dành 3 tháng xa nhau và dành thời gian để hình thành Giai đoạn 2...'
Chúng tôi chỉ chạy dài đến thành công bởi vì chúng tôi nghĩ rằng con đường sẽ tự tiết lộ khi chúng tôi đi. Và rồi danh tiếng lớn dần, áp lực lớn dần, đỉa bắt đầu xuất hiện ... và bạn thấy mình bị bao vây bởi một tập hợp các thế lực mà bạn chắc chắn không hề chuẩn bị.
Tôi biết không có gì mới mẻ trong câu chuyện cụ thể đó. (Cười.) Tôi chỉ ước chúng tôi tận hưởng khoảnh khắc này nhiều hơn một chút.
Vì vậy, với suy nghĩ đó: Bạn định nghĩa thành công như thế nào?
Phù hợp với mục đích của bạn. Đó là khi bạn chạm vào rãnh của mình.
Tôi thuộc tuýp người sáng tạo. Miễn là tôi sáng tạo, tôi là một chàng trai dễ hòa đồng.
Các loại hình sáng tạo nhìn thế giới như một tập hợp các nguồn lực không được xác định và sau đó đưa chúng vào một hình thức trở thành hàng hóa. Nhạc sĩ bắt đầu với một thứ không có giá trị. Họ viết các bài hát trên toàn bộ vải.
Một bài hát đến với tôi. Giọng hát của tôi, lời nói của tôi, âm nhạc của tôi ... tôi kết hợp chúng lại với nhau theo cách hy vọng có giá trị. Sau đó, có người mua hoặc không mua. Tôi không thể kiểm soát điều đó. Và điều đó không sao.
Vì vậy, đối với tôi, thành công đối với tôi là có thể sáng tạo. Đó là những gì tôi thích làm. Miễn là tôi có thể làm được điều đó ... tôi đã thành công.
