Một cuộc nói chuyện TEDx gần đây của nhà làm phim Cassie Jaye đã khiến tôi bị cuốn hút bởi một quan điểm lãnh đạo:
Bạn phản ứng thế nào khi trải nghiệm mới thách thức niềm tin cũ của bạn?
Nếu bạn đang ở nơi công cộng thì sao?
Trên toàn cầu?
Điều gì sẽ xảy ra nếu chúng xung đột với sâu nhất niềm tin?
Và gia đình, bạn bè, các nguồn tài trợ và cộng đồng của bạn?
Nghiên cứu của Jaye bất ngờ đưa cô đi theo hướng ngược lại mà cô mong đợi. Việc duy trì những giá trị sâu sắc nhất của cô ấy đã làm rủi ro các mối quan hệ cá nhân và nghề nghiệp của cô ấy, trong bối cảnh tranh cãi toàn cầu.
Các nhà lãnh đạo phải đối mặt với xung đột và tranh cãi. Nhìn thấy sự cống hiến của cô ấy cho nghệ thuật và tính toàn vẹn với những giá trị sâu sắc nhất của cô ấy đang bị căng thẳng, trước công chúng, như một cơ hội học hỏi, tôi đã hỏi cô ấy về công việc và kinh nghiệm của cô ấy khi tạo ra và phân phối nó.
Joshua Spodek: Rất ít phim tài liệu kiếm được tiền. Mới nhất của bạn đã kết thúc gây tranh cãi, nhưng vẫn kiếm tiền và thu hút sự chú ý toàn cầu. Nó bắt đầu và phát triển như thế nào?
Cassie Jaye: Nó bắt đầu với một ý tưởng đơn giản cho một bộ phim tài liệu nhưng cuối cùng lại trở thành một câu chuyện phức tạp hơn nhiều và không giống như tôi đã lên kế hoạch.
Ý tưởng ban đầu là làm một bộ phim tài liệu về Phong trào Quyền lợi của Nam giới như tôi biết, hoặc như tôi đã được kể, đó là phong trào bao gồm những người đàn ông ghét phụ nữ và chống lại quyền phụ nữ hoặc quyền bình đẳng của phụ nữ.
Tôi quyết định làm một bộ phim về phong trào đó vì phần lớn các bộ phim trước đây của tôi đều liên quan đến quyền phụ nữ hoặc các vấn đề giới tính. Tôi đã làm phim tài liệu về quyền sinh sản, quyền làm mẹ đơn thân, đồ chơi khuyến khích trẻ em gái tham gia giáo dục STEM (Khoa học, Công nghệ, Kỹ thuật và Toán học) và các vấn đề LGBTQ.
Bạn có thể nói rằng bánh xe làm phim của tôi là chính trị giới. Khi tôi tình cờ gặp Phong trào Quyền lợi của Nam giới vào tháng 3 năm 2013, tôi đã bị cuốn hút bởi phong trào dường như ngầm và bí mật (vào thời điểm đó).
Đó dường như là biên giới tiếp theo mà không nhà làm phim nào khác ghi lại được. Đó là động lực, nhưng Phim Viên Thuốc Đỏ không giống như những gì tôi mong đợi.
Cuối cùng nó trở thành một hành trình triết học thay đổi cuộc đời mà tôi tình cờ quay được. Nó ghi lại hành trình cá nhân của tôi và yêu cầu khán giả thử thách quan điểm của mình, nhưng nó không cho khán giả biết phải nghĩ gì. Nó giống như một thử nghiệm suy nghĩ để khán giả trải nghiệm.
JS: Bạn đã mô tả việc làm phim, một phần, là một công việc kinh doanh - một công việc kinh doanh gia đình của doanh nhân đối với bạn. Bạn có nghĩ về nó theo cách đó không?
CJ: Công việc của tôi chắc chắn vừa là một công việc kinh doanh vừa là một công việc sáng tạo, nhưng tôi ưu tiên nghệ thuật của nó hơn là lợi nhuận.
Nếu tôi ưu tiên kiếm tiền hơn tầm nhìn sáng tạo của mình, thì tôi sẽ không phải là một nhà làm phim tài liệu. Phim tài liệu nổi tiếng là những cái hố kiếm tiền mất nhiều thời gian để hoàn thành và bạn thật may mắn khi nhìn thấy bất kỳ khoản lợi nhuận nào. Nghe có vẻ không hài hước nhưng nó vẫn rất đầy đủ, và đó là điều khiến tôi tiếp tục.
Đối với nó là một doanh nghiệp gia đình, nó là. Tôi bắt đầu làm phim tài liệu vào năm 2008 với mẹ tôi, Nena Jaye, và bà vẫn làm việc với tôi cho đến ngày nay. Cô ấy đã sản xuất The Red Pill, cũng như tất cả các bộ phim khác của tôi. Em gái tôi, Christina Clack, cũng làm việc với chúng tôi, và chồng chưa cưới của tôi, Evan Davies, là Giám đốc Nhiếp ảnh trên The Red Pill.
Tôi cũng được tuyển dụng để thiết kế âm thanh, hoạt hình, âm nhạc, v.v. Tôi giữ nhóm của mình nhỏ với những người mà tôi tin tưởng, và sự tin tưởng ngày càng tăng và tài năng của chúng tôi phát triển với mỗi dự án mới mà chúng tôi làm việc cùng nhau.
JS: Nói về nó như nghệ thuật, bạn coi phim tài liệu có sáng tạo như các thể loại phim khác không? Nếu vậy, bạn sẽ mô tả sự phát triển của mình trong việc tạo ra của bạn như thế nào?
CJ: Tôi nghĩ phim tài liệu, về nhiều mặt, đòi hỏi sự sáng tạo nhiều hơn các dự án phim khác.
Tôi nghĩ về nó giống như sự khác biệt giữa việc cắt dán và vẽ trên một bức tranh trống. Các nhà làm phim theo kịch bản có thể vẽ trên một bức tranh trống, trong khi các nhà làm phim tài liệu có nhiều chất liệu khác nhau để làm việc. Là một nghệ sĩ cắt dán có thể có lá, cành cây, mẩu báo, ảnh, sơn, đất sét và bất cứ thứ gì khác, một nhà làm phim tài liệu có các đoạn phim lưu trữ tại nhà, đoạn phim tin tức, tài liệu tham khảo về văn hóa đại chúng hiện nay, cảnh phỏng vấn, b-roll, đồ họa chuyển động , tường thuật và bất cứ điều gì khác có thể cần thiết để kể câu chuyện.
Bạn phải sáng tạo khi các lựa chọn của bạn vừa hạn chế vừa vô tận. Tuy nhiên bị giới hạn bởi ngân sách nhỏ hơn, các lựa chọn cũng vô tận vì khán giả thường dễ dàng tha thứ hơn cho thể loại phim tài liệu và không có quy tắc thực sự như phim kịch bản có quy tắc.
Ví dụ, người ta mong đợi, thậm chí bắt buộc, một bộ phim có kịch bản phải có cùng một định dạng video xuyên suốt, trong khi một bộ phim tài liệu có thể chuyển đổi giữa tỷ lệ khung hình 16: 9 và 4: 3 và bạn có thể kết hợp các cảnh quay độ nét tiêu chuẩn với HD. Đã thực hiện hơn chục phim tài liệu, 3 trong số đó là phim truyện do tôi tự biên tập, tôi có ý tưởng tốt hơn về những gì hiệu quả và những gì không khi bạn bắt đầu sáng tạo. Về thuật ngữ cắt dán, giờ tôi biết rằng những cành cây sẽ không dính vào keo của Elmer.
JS: Bạn đã tham gia một dự án bất ngờ kết thúc đối với sở thích của khán giả cốt lõi của bạn. Tiếp tục nghe có vẻ khó rút ruột. Quá trình ra quyết định như thế nào?
CJ: The Red Pill đã loại bỏ các mối liên hệ và cơ sở người hâm mộ từ các bộ phim trước của tôi về các vấn đề của phụ nữ và LGBTQ.
Mặc dù vậy, tôi phải cảm ơn những người đã ủng hộ những bộ phim trước đây của tôi và ở lại với tôi trong The Red Pill. Khi họ xem bộ phim, họ cũng như tôi, được thử thách khi nhìn thấy một khía cạnh khác trong câu chuyện về quyền của nam giới, và họ thấy giá trị khi nghe những góc nhìn mới.
Tuy nhiên, thật căng thẳng khi phát hành một bộ phim mà tôi biết rằng hầu hết những người hâm mộ trước đây của tôi và các mối quan hệ trong ngành sẽ không ủng hộ ngay lập tức. Sự kiên định của tôi đến từ việc biết rằng câu chuyện này cần được kể và cuối cùng nó cần phải được phổ biến trên thế giới, cho dù nó có được sự ủng hộ chính thống hay không.
Tuy nhiên, thật thú vị, nó đã nhận được rất nhiều sự ủng hộ từ nhiều nhóm nhân khẩu học trên toàn cầu, điều này nói với tôi rằng những vấn đề này phổ biến hơn nhiều so với tôi nghĩ. Bà nội liên lạc với tôi, nói rằng bộ phim này đã nói chuyện với họ như thế nào vì họ không thể gặp cháu mình sau khi con trai họ ly hôn. Các cậu bé tuổi teen đã gửi email cho tôi biết họ đã cố gắng tự tử như thế nào và tại sao.
Tôi đã nghe từ những người đàn ông bị đánh đập, những người không thể tìm thấy nơi trú ẩn hỗ trợ các nạn nhân nam. Những người vợ của quân nhân đã kể cho tôi những câu chuyện mà bạn sẽ không tin và tôi không thể nhắc lại.
Red Pill khiến nhiều người cảm thấy như câu chuyện của họ cuối cùng cũng có giá trị và được ai đó quan tâm. Đối với bạn bè, gia đình, người hâm mộ và các mối liên hệ trong ngành mà tôi đã đánh mất vì bộ phim này, tôi vẫn hy vọng một ngày nào đó họ sẽ xem nó và nhận ra giá trị của nó.
JS: Bạn mô tả chỉ đạo như một vai trò lãnh đạo. Bạn dường như cũng đã trở thành một nhà lãnh đạo trong phong trào mà bạn đã đề xướng. Bạn có nhận vai đó không? Nếu vậy bạn thích nó thế nào? Kinh nghiệm lãnh đạo điện ảnh của bạn có giúp ích gì không?
CJ: Đạo diễn một bộ phim tài liệu đòi hỏi những kỹ năng lãnh đạo độc đáo vì phần lớn bạn đang làm việc với những người chưa từng tham gia một buổi quay phim trước đây.
Tôi đã phỏng vấn 44 người cho bộ phim The Red Pill và trong nhiều năm, tôi đã phát triển cách làm cho đối tượng phỏng vấn của mình thư giãn và cố gắng quên đi máy quay đang quay. Về thể chất, tôi không giống một đạo diễn phim, không chỉ vì tôi là một phụ nữ trẻ, (tôi 27 tuổi khi quay The Red Pill), mà còn vì phong thái của tôi.
Tôi thấy rằng năng lượng bình tĩnh và thoải mái của tôi sẽ giúp ích khi quay phim mọi người trong nhà của họ. Ngoài ra, các đối tượng phỏng vấn thường cung cấp cho bạn những gì bạn cung cấp cho họ, vì vậy nếu bạn không quan tâm đến họ, họ sẽ không quan tâm đến bạn, nhưng nếu bạn cởi mở chia sẻ những chi tiết cá nhân, thân mật về bản thân, thì họ sẽ đáp lại.
Đối với việc dẫn dắt đoàn phim của mình, tôi cũng minh bạch với họ, và vì tôi làm việc với gia đình nên đó là cách duy nhất tôi thấy nó hoạt động. Mục tiêu cuộc sống và mục tiêu công việc của chúng ta đều là một phần của cuộc trò chuyện giống nhau. Tôi tưởng tượng đó không phải là trường hợp trong hầu hết các môi trường doanh nghiệp, nhưng nó phù hợp với chúng tôi.
Về việc lãnh đạo một phong trào, tôi không nghĩ mình là người lãnh đạo bất kỳ phong trào nào, và tôi cũng không muốn trở thành. Tôi không phải là một nhà hoạt động vì quyền của nam giới vì nhiều lý do, nhưng chủ yếu là vì tôi không muốn họ nói thay tôi và tôi không muốn nói thay cho họ.
Tôi không coi mình là một nhà hoạt động vì bất cứ lý do gì, tôi chỉ đơn giản là một nhà làm phim, nhưng nếu tác phẩm của tôi đại diện cho bất kỳ giá trị hoặc nguyên tắc nào thì nó sẽ lắng nghe lẫn nhau, tôn trọng sự đa dạng trí tuệ bằng cách bảo vệ quyền tự do ngôn luận và đánh giá quá trình của thử thách niềm tin của bạn.
JS: Nếu bạn có thể quay ngược thời gian, biết được những tranh cãi và phản đối mà bạn phải đối mặt, bạn có làm lại không?
CJ: Sau rất nhiều suy nghĩ, tôi nghĩ mình sẽ làm lại.
Một phần chính mà tôi đấu tranh là tôi không cảm thấy hình ảnh trước công chúng của mình phù hợp với con người của mình. Hình ảnh công khai của tôi dường như là một trong những người phụ nữ phân cực về mặt chính trị và gây khó chịu. Tôi đã thấy một số bình luận về tôi nói rằng tôi là một nhà tuyên truyền hoặc một người phát ngôn được thuê cho một chương trình chính trị nào đó, và điều đó khác xa thực tế đến mức tôi chỉ phải trợn mắt và thở dài khi đọc những thứ như thế.
Tôi sẽ không bao giờ được mua làm người phát ngôn cho bất kỳ chương trình nghị sự nào, cũng như không ai muốn thuê tôi làm người đó vì tôi không phải kiểu người như vậy. Tôi khá nhẹ nhàng, tôi là một người hướng nội và tôi khá thận trọng về bất kỳ ai hoặc bất kỳ ý tưởng nào.
Tôi đã có một số người và tổ chức cố gắng kiểm soát những gì tôi nói hoặc làm, và tôi đã bóp chết những điều đó ngay từ đầu mà không xin lỗi. Trên thực tế, một trong những điều tôi tự hào nhất về The Red Pill là tôi không phải thỏa hiệp bất cứ điều gì. Toàn bộ bộ phim phản ánh những quyết định mà tôi đã đưa ra, đó là ước mơ của mọi nhà làm phim khi không phải trả lời hãng phim, nhà sản xuất, nhà đầu tư, v.v.
Mọi nhà làm phim đều muốn kiểm soát sáng tạo 100% đối với dự án của họ và tôi đã hiểu điều đó. Tôi có thể bảo vệ từng giây trong phim và tại sao nó ở đó, và điều đó khiến tôi dễ ngủ hơn vào ban đêm. Nếu tôi phải thỏa hiệp với tầm nhìn của mình, thì có lẽ tôi sẽ phải hối tiếc nhiều hơn, nhưng sự thất vọng duy nhất của tôi với The Red Pill là cách mà giới truyền thông đã miêu tả sai về tôi và bộ phim.
Nếu tôi có thể làm lại tất cả, tôi không biết làm cách nào mà tôi có thể ngăn truyền thông đối xử với tôi như vậy vì nó nằm ngoài tầm kiểm soát của tôi.
JS: Mọi người có thể xem tác phẩm của bạn ở đâu và bằng cách nào?
CJ: Họ có thể đến thăm http://www.CassieJaye.com để xem tất cả công việc làm phim của tôi và www.theredpillmovie.com để tìm hiểu thêm về The Red Pill. Tôi cũng đã làm một TEDx Talk gần đây về những gì tôi đã học được để làm The Red Pill.
